絲柏的香氣略帶琥珀的木質味，濃厚沉穩，中段帶有球果的微酸。後段則是球果加上木質溫厚的感覺。溫暖而內斂

但是有些人則會覺得味道有一點像鞋油的味道，而對於味道的記憶，感覺，因人而異並沒有絕對。所以，對於畫面的感覺及感受也是也是一樣的。

感覺在於看的人當下內心的情感及對畫面的念想有所不同。而對於作畫者本身的認識則是通過介紹。至於是否引起共鳴，則要看 ；看的人頻率以及作者本身的頻率是否相同，能否與之共情了。

這是一場發生在石板上的古老呼吸。

自 1796 年 Alois Senefelder 點燃了油與水的戰爭起，藝術家的筆尖便在冰冷的金屬上留下了靈魂的即時震顫。這份編號 12/22 的記憶，誕生於 2011 年的暗處，雖是可複寫的複數，卻在每一道墨跡中守護著原作那不可撼動的精神強度。

畫面裡，時間在一名男子的膝下凝固。他單膝跪地，雙手合十，虔誠得像是一場救贖；然而背上的槍枝，卻冰冷地刺破了聖潔的空氣。這種祈禱與武裝的交鋒，在道德的邊界拉扯出無聲的繃緊。他身披一件綴滿星辰的深色衣袍，彷彿將整座夜幕披掛在肩，那是信仰的承載，亦是命運的重壓。而腳下散落的骷髏與殘骨，是歷史未曾癒合的創傷，在無聲地指認死亡。

藝術家 Nebojsa Bezanic 以他那近乎解剖般的精準線條，在巨大的留白中構築了一座孤島。沒有繁雜的背景，只有黑與白的強烈對峙，將人類歷史中那些被遺忘的陰影與失落的記憶，濃縮成一則冷靜的寓言。

在這裡，暴力與救贖不再是兩極，而是一場關於生存、關於罪疚、關於在荒涼地景中尋求微光的視覺長路。

Nebojsa Bezanic 是當代著名的塞爾維亞籍藝術家（Franco-Serbian），他出生於 1964 年的查查克（Cacak），屬於戰後與當代藝術（Postwar & Contemporary）時代。

 

這件 2011 年的作品正處於他創作生涯中非常成熟且受到歐洲藝壇（如蘇富比拍賣）廣泛關注的時期。

匆匆划過尾上新，

俯視下方田中青，

片片皆是我心傾，

雲雨之間如風侵，

恰似逢春又逢君。

天空翻湧如巨浪，雲層堆疊如心事，但那份躁動裡藏著奇異的安詳。

灰藍色與燦爛的金黃色如同狂亂與豐收同時發生。

而那小徑的路，像是深入了這風景的邀請，由旁觀者成為了觀看的參與者，感受著站立在這片土地上，在每一個春天，承接了春天的厚度。

所有的等待與追尋，都成了在最好的季節與你相遇，一起成長在風景裡。

“That’s what makes a champion”: Megyn reflects on Alysa Liu’s powerful comments about struggling.

Alysa Liu:

圓口張開

像等待風的聲音

深腹沉著

把空氣也裝進去

蓋子微微隆起

像一座小小的山丘

前方伸出流口

水與酒

從那裡慢慢交會

不急不徐

後面彎著一只把手

像時間握住自己

三隻腳穩穩站立

像沉默的獸

不吼叫

只是承擔

把歲月的重量

靜靜撐著

綠色的鏽斑

並不是真正的滄桑

卻像時光

在表面悄悄滲出

喚醒遠古的回聲

肩上的幾何紋

繞著變形的獸面

圓眼無聲

望著漫長的年代

回紋一圈又一圈

像時間

沒有盡頭

它早已不在宗廟的火光裡

不再調和祭典的酒水

卻在今日的空間中

靜靜擺放

當目光從流口滑落到三足

彷彿還能觸到

遠古火焰的餘溫

和一點

未散的酒香

這不只是仿古的器物

而是我們

對古老歲月的想像

在此停留