一件木作，縮納天地；一縷光影，引出眾生的凝望。

它靜靜立在案上，像一段被時間削慢的山勢。階梯式的鋪展，使木頭不再只是木頭，而像山巒在掌心縮小後的層層起伏。上方平整，可承一盆景、一方石；下方卻盤曲嶙峋，線條迂迴，仿佛吸取了太湖石的精髓——

瘦、透、漏、皺。

瘦，是挺拔與骨氣；

透，是孔隙與通透，光線可穿行其中；

漏，是曲折回旋的縱橫，似乎視線能自由流動；

皺，是表面肌理的起伏，帶來陰影與光的遊戲。

孔洞彼此穿鑿，筋脈暗暗相連，虛實之間緩緩流動。光線從洞隙間穿行，影子在內壁悄然移動，一座無聲的山水在木頭深處生成。下方鏤空的線條彎曲收束，刀痕與木紋交會的地方，偶爾浮現似有若無的面孔——側首、低眉、凝望，忽隱忽現。觀看者因此被引入其中，與時間、光影、木紋同在。

人工刻劃的秩序與自然意象的野逸並置，使器物不只承托盆景，也承托心念。‘’瘦、透、漏、皺‘’ 不只是石的形態，而是木作精神的流露：在有限的材質裡，保留無限的風景與生命的呼吸。

它既可承載盆景奇石，也自成風景；既托舉他物，也托舉目光與心念。洞中之相，既是木的紋理，也是記憶的皺褶，是時間在材質上留下的低聲細語。

當光再度移動，洞中的面孔漸漸隱沒，只剩木質溫厚的光澤。山水仍在，只是不再需要形象。它靜靜承托著時間，也承托著我們——那些在明暗之間來去、在紋理深處尋找自己的人。