紙面微黃，邊緣帶著時間的纖維感。一隻蟲在其間浮現，並不完整，像從記憶中被提取的一瞬——尚未成形，也未曾消失。

黃翰荻並不描繪牠，而是讓牠在筆墨之中生成。濃墨壓下頭部與軀幹的重量，形成短暫的停駐；其餘部分則鬆散、斷裂，在滲化與留白之間逐步消解。那斜出的細線，既似枝亦似觸角，引導視線游離於形與空之間。畫面的大量留白，使蟲的存在更顯脆弱：不是被看見，而是正在被看見。

這種語彙，隱約承續了畫家齊白石對草蟲的捕捉：以最少筆墨逼近生命的瞬間；亦靠近藝術家徐冰所關注的「痕跡」——圖像不再只是描繪，而是生成過程的殘留。ＡＰ版的微差，使每一張都保有手與材料接觸的即時性，像一次尚未凝固的行為。

《蟲子》因此不只是物象，而是一種狀態：在出現與消散之間，在具象與書寫之間。牠停在將成未成之際，也讓觀看本身，成為一種緩慢發生的過程。

註：創作者推測為黃翰荻。

可自作品右下角之署名進行初步判讀。進一步觀察，范老師收藏中亦包含多件具相同署名之作品，形成可相互印證的脈絡，據此推測該創作者可能為其熟識之友人。再結合其背景——曾活躍於報紙專欄，長期從事藝術相關文化書寫，使署名特徵與既有人際與文化網絡產生對應關係。綜合署名辨識、收藏脈絡及媒體書寫背景等多重條件交叉比對，合理推測本件作品之創作者應為黃翰荻。